New York Gypsy All-Stars

Identitet är komplicerat, inte minst för en musiker som växt upp i en kultur och som sedan släppts ner mitt i en annan. Under sina år tillsammans har medlemmarna i The New York Gypsy All-Stars hittat sätt att hylla sina respektive hemländers traditioner och samtidigt skapa helt ny musik som kombinerar arvet med det nya. Bandet är en kulturell smältdegel, tekniskt fulländad och lika myllrande mångsidig som staden där de möttes.

Som namnet antyder grundades gruppen i New York av begåvade musiker som på olika vägar hittat dit från Makedonien, Turkiet, Grekland och Australien. De fyra kärnmedlemmarna har alla gedigen utbildning från ledande konservatorier och framstående musikskolor såsom Berklee och Juilliard på CV:t. Deras vägar möttes genom den nya hemstadens blomstrande nattliv, där en rad klubbar med fokus på musik från Turkiet, Östeuropa, Kaukasus och Balkan förde dem samman. Det var under en av dessa klubbkvällar som basisten Panagiotis Andreou för första gången hörde den då 19-årige makedoniern Ismail Lumanovski spela klarinettriff som han själv studerat hemma i Grekland. Detta gemensamma musikaliska språk blev det omedelbara startskottet för deras samarbete. Snart förstärktes duon av bland andra Tamer Pinarbasi, gruppens ålderman och sedan tidigare etablerad mästare på det arabiska stränginstrumentet kanun, och den turkiskättade trumslagaren Engin Gunyadin från Australien. Kombinationen blev en given hit på New Yorks klubbscener.

Till en början var det i första hand omtolkningar av traditionellt material som stod på repertoaren, men Pinarbasi började så småningom att komponera originalmaterial för gruppen och lade därmed grunden till deras alldeles egna sound.
– ”Tamer hade en vision för bandet, säger Ismail Lumanovski. Han uppmuntrade oss att prova något nytt.”

“Infectious and hypnotic music” (WNYC) – “Lumanovski is a brilliant, fearless young clarinetist” (The New York Times) – “Eclectic and full of inquisitiveness” (The Huffington Post) – “Breathtaking vibrancy is a trademark of their music-making” (Hannoversche Allgemeine)